小学音乐教学对于促进学生的情感表达、人格塑造及审美能力的提升具有重要的作用。然而，在目前的教学中存在着对音乐教学重视不够、教学方法不活、内容设计不新等问题，一些学校过于注重理论知识的灌输，而忽视了音乐实践，导致学生在音乐学习中难以体验到乐趣和发挥创造力。笔者结合十多年小学音乐的教学工作，探索如何在教学中培养音乐情感，促进小学生乐观健康成长。
　　作为音乐教育工作者必须重视情感培养在教学中发挥的作用，重点从音乐本质出发，探究音乐艺术的真谛，也就是探究什么是艺术美。当前，包括舞蹈、美术戏剧在内的小学艺术学科中，其形式都有一定局限性，而音乐主要侧重感情的表达，从学生的角度如何解读、判断艺术美。贝多芬的《命运交响曲》、陕北的民歌都是情感的流露和表达，所以在小学音乐教学中，要通过对系列音乐作品进行赏析和解读，培养学生的艺术鉴赏力和对音乐的吸引力，进而通过提升这些能力助力学生树立正确的人生观、价值观和世界观。
　　在小学音乐教学过程中，内容主要集中在音乐鉴赏和实践两个方面。音乐鉴赏是通过对音乐作品的解析和讲解，引导学生感知音乐艺术的魅力，陶冶情操进而喜欢上音乐；音乐实践课程则主要通过音乐教学的灵活方式，让孩子们置身其中、亲身体验和参与练唱，尝试音乐艺术的表达。教学过程中要加强学生技能练习，加强对节奏、声调、音色、速度、发声等要素的指导性训练，由于每个孩子的音乐天赋、资质和水平不同，而“乐感”后天的启蒙和引导要远远超过“天赋”，所以在音乐教学过程中要因人施教，因乐施教，以形式多样的教学方式增强学生对音乐的认知能力，通过客观、系统的分析，提升他们对音乐情感的认同，引导学生投身到音乐的魅力之中，亲身感受音乐的无穷魅力和乐趣，熏陶孩子们的乐感，同时可以在教学过程中开展一些音乐互动、接唱对唱、边唱边演等活动，潜移默化增强思维活力，提升孩子们学习音乐的能力和感知能力，使孩子们真正感受到音乐的乐趣和价值。
　　教师可以结合传统教学方法和现代教育技术，采用多媒体教学、互动教学等方式，提高音乐教学的趣味性和效果。同时，教学过程中的即兴演唱、对接演唱是孩子们个人心情的袒露，情感的表达，作为即兴的自发性的方式，更能激发学生潜意识的创新能力，也可以设置一些小组活动和合作项目，通过音乐游戏、音乐故事等形式，激发学生的学习动力，提高学习效果，培养学生的团队合作能力和创造力。为此，设立趣味性、新颖性的教学方式对学生的逻辑思维能力和创新能力的提升有很好的帮助。
　　加强教师培训和专业发展。学校应该为音乐教师提供相关培训和学习机会，提高他们的专业知识和教学能力。邀请音乐教育专家和艺术家举办教师培训班、研讨会等活动，帮助教师更新教学理念和教学方法，提高其教学水平。我们还可以通过引进新的教学技术和教学资源，提高音乐教学的效果，通过科学的教学体系、多样化的教学方法、教师培训和社会资源的合作，将学生的音乐兴趣和创造力培养得更加全面和深入，为他们的终身发展打下坚实的基础。鼓励学校与社会资源整合，组织家长和社区的音乐教育活动，引入一些音乐教育专业机构和艺术团体，共同开展音乐教育项目和活动。通过组织音乐比赛、音乐讲座、音乐展览等活动，为学生提供更多的学习和展示的机会。
　　综上所述，音乐在小学生成长中有着不可或缺的重要地位，对于他们小至情绪控制，大至性格的塑造和人生格局的定位起着不可或缺的作用，所以，我们要在音乐教学过程中将情感培养作为他们的兴趣贯穿始终，用音乐熏陶学生的兴趣爱好，促进学生树立正确“三观”，使他们成为对社会有用的栋梁。
　　（作者单位：陕西省渭南高新区高新小学）